Karnaval ve Klasik
Karnaval ve Klasik, Hindistan'da iki tür müziktir. Tarzları, özellikleri ve benzerleri bakımından farklıdırlar. Karnaval müziği güney Hindistan eyaletlerine, yani Tamilnadu, Andhra Pradesh, Karnataka ve Kerala'ya aittir. Aslında bu bölgelerde, ağırlıklı olarak Hindustani klasiği ile karakterize edilen kuzey Hindistan'dan daha popülerdir.
Klasik müzik, Hindustani klasik müziğine verilen bir diğer isimdir. Karnaval müziği de kendi tarzında klasiktir. Şarkı söylemenin edebi kısmına daha fazla önem vermesi, yani icra sırasında şarkının bütününe daha fazla önem vermesi bakımından klasik müzikten farklıdır.
Karnaval tarzında bestelenen bir şarkı mutlaka bir Pallavi, Anupallavi ve bir veya iki veya daha fazla Charanam'dan oluşur. Karnaval tarzında şarkı söylerken şarkının bu bölümlerinin her birine önem verilir. Klasik müzikte durum böyle değil. Aslında klasik müzisyenler müziğin raga kısmına daha çok önem veriyorlar.
Karnaval müziğinin raga'yı tanımlamanın kendi yolu vardır. Başlangıçta alapana ile yapar. Alapana, Kriti'nin oluşturulduğu belirli raganın detaylandırılmasından oluşur. Alapana'yı Pallavi'nin sunumu takip ediyor. Onu Kalpita Svaras eşliğinde Niraval takip ediyor. Böylece, manodharma sangitam, Karnaval müziğinin bel kemiğini oluşturur.
Manodharma, Karnaval müziğinin yaratıcılık kısmıdır. Müzisyene ragayı ve raganın çeşitli yönlerini keşfetme özgürlüğü verilir ve sonunda Kriti ile sona erer. Ona anupallavi veya charanam arasından niraval seçme özgürlüğü verilir. Karnaval müziğinin, yazma ve şarkı söylemede de iyi olan bazı Vaggeyakaraların bestelerinde mükemmel olduğu gerçekten doğru.
Carnatic tarzındaki bestecilerden bazıları Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan ve diğerleriydi.
